Amerikos kino institutas (sutrumpintai AFI) atiduoda duoklę kino kūrimo menui ir linkusi išskirti filmus bei režisierius, kurie padarė ilgalaikę įtaką industrijai. 1998–2008 m. AFI išleido daugybę sąrašų, kuriuose reitingavo didžiausius kino aspektus, nesvarbu, ar tai būtų geriausios citatos, muzikos kūriniai, dainos ar bet koks kitas filmų kūrimo elementas.
Jie taip pat išleido AFI 10 geriausių filmų, kur suskaičiavo dešimt geriausių filmų dešimtyje skirtingų žanrų. Vienas iš tų žanrų buvo animacija. Kaip ir viskas subjektyvu, AFI sąrašas yra atviras diskusijoms. Todėl įdomu pastebėti skirtingus „Rotten Tomatoes“ balus kiekvienam atskiram filmui. (Procentai yra teigiami Rotten Tomatoes įvertinimai)
10. Šrekas (2001) – 88 proc.
„Šrekas“ tikrai yra vienas unikaliausių visų laikų animacinių filmų. Puikaus Mike'o Myerso ir Eddie Murphy vokalo vadovaujamas Šrekas sulaukė didžiulių pagyrų už humoro jausmą ir nuolatinį seniai sukurtų pasakų vaizdų griovimą.
Tai šiuolaikiniams laikams skirta pasaka, vaizdus paverčianti originalia ir žavia meilės istorija, kuri taip pat kupina jaunatviškų pokštų. Tačiau tai yra mažiausiai įvertintas filmas šiame sąraše, jam priklauso 88% „Rotten Tomatoes“.
9. Bambi (1942 m.) – 90 proc.
Bambi yra neabejotina klasika ir jau seniai integruota į platesnę popkultūros sąmonę. Vardas „Bambis“ tapo mielo elnio sinonimu, o garsioji scena, kurioje medžiotojas nušauna Bambi motiną, laikoma viena liūdniausių scenų kino istorijoje.
Net žmonės, kurie niekada nematė Bambi, žino bendrą istorijos esmę, jos įtaka tokia galinga. Tačiau kai kuriems tai gali atrodyti per daug pasenusi, todėl 90 % reitinge ji užima antrąją vietą.
8. Karalius liūtas (1994) – 93 proc.
Laikomas vienu geriausių Disnėjaus filmų, Liūtas karalius tikrai turi viską. Šekspyro tragedija paremta fantastiška ir tragiška istorija (ne paslaptis, kad „Karalius liūtas“ sukurtas pagal Hamletą). Taip pat yra tokių ikoninių personažų kaip Scar, Simba, Mufasa, Nala, Zazu, Rafiki ir Timon and Pumbaa.
Ir, žinoma, yra puikus garso takelis, kurį sukūrė Eltonas Johnas ir Timas Rice'as, su tokiomis klasikinėmis dainomis kaip „Can You Feel the Love Tonight?“ ir, ko gero, didžiausia piktadarių daina Disnėjaus istorijoje „Būk pasiruošęs“.
7 gražuolė ir pabaisa (1991) – 94 proc.
Dešimtojo dešimtmečio pradžioje „Disney“ mėgavosi daugybe filmų ir viskas prasidėjo nuo „Gražuolė ir pabaisa“. Neabejotinai didžiausias ir įtakingiausias šiuolaikinės eros Disnėjaus filmas „Gražuolė ir pabaisa“ pateko į kino istoriją, tapdamas pirmuoju animaciniu filmu, nominuotu geriausio filmo kategorijoje. Jis daro viską, ką daro Liūtas karalius, tik (galbūt) geriau.
Su ikoniniais personažais, puikia meilės istorija, kvapą gniaužiančia animacija ir geriausiu „Disney“ garso takeliu „Gražuolė ir pabaisa“ tiesiog nėra nieko blogo.
6. Fantazija (1940 m.) – 95 proc.
„Fantasia“ yra keisčiausias animacinis filmas šiame sąraše ir, ko gero, pats eksperimentiškiausias visų laikų animacinis filmas. Filmas, žinoma, ne kiekvienam, susideda iš aštuonių atskirų fragmentų, parašytų pagal klasikinę muziką. Nutolstant nuo „Disney“ tradicijų, „Fantasia“ nepasakoja istorijos tradicine to žodžio prasme.
Atvirkščiai, tai labiau vizualinis ir garsinis malonumas, kurio tikslas – būti „meniškesniam“ nei jo pirmtakai. Rida skiriasi priklausomai nuo Fantazijos, tačiau norintys tyrinėti ras unikalią ir nepamirštamą patirtį.
5. Pelenė (1950 m.) – 97 proc.
Kaip ir daugelis senojo „Disney“ repertuaro, „Pelenė“ yra kultinė pramoga, kuri ilgą laiką buvo populiari populiariojoje kultūroje. Daugeliu atžvilgių Pelenės istorija yra geriau žinoma nei pats filmas. Visi žino apie piktąją pamotę ir poseseris, moliūgų vežimą, kamuolį ir stiklinę šlepetę, net jei nėra matę nė vieno kadro iš filmo.
Tai filmo tipas, kuris peržengia save patį ir, be abejo, yra garsiausias iš visų „Disney“ istorijų.
4 Snieguolė ir septyni nykštukai (1937) – 98 proc.
Bent jau Snieguolė ir septyni nykštukai nusipelno nuopelnų už savo indėlį į kino istoriją. Pirmasis „Disney“ ilgametražis animacinis filmas „Snieguolė“ padarė tiesioginį poveikį, susilaukė didelio pagyrų už savo animaciją ir užfiksavo pačią „Disney“ esmę, kokią mes žinome šiandien.
Nors šiandien atrodo šiek tiek pasenusi, Snieguolė išlieka labai įdomi ir tarnauja kaip svarbi laiko kapsulė. Nieko panašaus nėra.
3. Nemo paieška (2003) – 99 proc.
Vienas iš dviejų „Pixar“ filmų AFI sąraše „Fining Nemo“ buvo išleistas 2003 m. ir yra naujausias įrašas. Nepaisant to, kad jis nėra panašus į Snieguolę ar Pelenę, „Rasti Nemo“ kino istorijoje turi ypatingą reikšmę.
Jame pasakojama graži tėvo ir sūnaus istorija, jame gausu ikoniškų personažų ir puikios animacijos, o Ellen DeGeneres atlieka vieną geriausių visų laikų vokalinių pasirodymų kaip pamiršusi Dory.
2. Pinokis (1940 m.) – 100 proc.
Kitas „Disney“ klasikas „Pinokis“ buvo antroji „Disney“ produkcija, tęsianti naujai atrastą bendrovės palikimą. Pats Pinokis jau seniai buvo populiarus personažas, o jo auganti nosis buvo integruota į platesnę kultūrinę vartoseną, kad apibūdintų ką nors, kas meluoja.
Senosios mokyklos animacija turi tam tikro žavesio. „When You Wish Upon a Star“ yra viena geriausių visų laikų „Disney“ dainų, o antraplaniai personažai, tokie kaip Jiminy Cricket ir Geppetto, pasirodo esą tokie pat ikoniniai kaip ir pats pagrindinis veikėjas.
1. Žaislų istorija (1995) – 100 proc.
Antrasis „Pixar“ filmas sąraše „Žaislų istorija“ yra vienas iš tų retų filmų, kuris 100% įvertino „Rotten Tomatoes“. Paprasčiau tariant, šiame filme nėra nieko, ko negalėtumėte mylėti.
Tomas Hanksas ir Timas Allenas turi neįtikėtiną chemiją, kaip ir Woody ir Buzz, ir ši istorija yra gražiai pasakojama apie draugystę, augimą ir pokyčių siekį. Ir, žinoma, animacija yra ikoninė, pristatanti pačią kompiuterinių vaizdų sampratą ir keičianti animacinių filmų kūrimo būdą. Jo įtaka jaučiama ir šiandien, ji laikoma klasika.
