Sukurti puikų filmą nėra lengva užduotis, bet jei režisierius tai padarys teisingai, jis vis tiek priklausys nuo vieno dalyko: pabaigos. Kaip ketinate paleisti visuomenę iš savo istorijos? Apie ką jie pagalvotų išeidami iš teatro? Kokį jausmą norite juose išlaikyti? Viską suvesti iki istorijos pabaigos gali būti sudėtinga, o pabaiga dažniausiai yra labiau išnaša nei bet kas kitas, kuris nėra toks įsimintinas kaip anksčiau.
O ir žinoma yraspoileriai – atsargiai.
„Psycho“ (1960 m.)
PriešM. Night Shyamalan arba„Broliai Coenai“ buvoAlfredas Hitchcockas – ir berniukas žinojo, kaip užbaigti filmą. Akivaizdu, kad visų laikų garsiausia Hitchcocko pabaigaPsichologas, dėl kurio žiūrovai ne tik įstringa pirmojo veiksmo pabaigoje, nužudydami numatytą pagrindinę veikėją Marion Crane (Janet Leigh), bet siūlo ir juokingą pokštą. suktis filmo pabaigoje. Žiūrovai verčiami manyti, kad Normano Bateso motina (Anthony Perkinsas) filmo pradžioje nužudė Marion duše, todėl įtampa ir toliau auga. Bet kai SamasDžonas Gevinas) ir Leela (Faith Miles)) eikite į Beitso motelį apklausti Normano motinos, paaiškėja, kad Normano motina yra ne kas kita, kaip pūvantis lavonas ant kėdės.
Hitchcockas buvo nepralenkiamas menininkas irPsichologas yra puikus pavyzdys, kaip režisierius panaudojo visas knygos gudrybes, siekdamas nuvesti savo žiūrovus į įdomią kelionę nuo pradžios iki pabaigos. Tvistinė pabaiga yra ne tik visiškai prasminga (ją įkvėpė realus serijinis žudikas Edas Geinas), bet ir žiūrovai nuleidžia žandikaulius ant grindų, kai teatre užsidega šviesa.
„Eternal Sunshine of the Spotless Mind“ (2004 m.)
Sudaužyta širdis yra pragaras, o atmintis yra narvas, kuris mus laiko, bet ar galime kada nors išvengti meilės, geismo ir visų su ja susijusių pavojų, net jei tikrai žinotume, kad esame pasmerkti nesėkmei? Tikriausiai ne. V"Amžina Neteisingo proto saulė“ Joelis (Jimas Carrey) ir Klemas (Kate Winslet)tik sužino, kad po niokojančio išsiskyrimo impulsyvus Klemas priverčia Joelį visam laikui ištrinti iš savo atminties nauja eksperimentine procedūra. Natūralu, kad Joelis nusprendžia pasielgti taip pat, o didžioji filmo dalis seka jo desperatiškus bandymus sužlugdyti šį sprendimą, kai jo prisiminimai apie mylimą moterį po vieną blėsta. Filmo pabaigoje Joelis ir Klemas stovi akis į akį, neprisimindami savo santykių, bet žinodami, kad jie kažkada buvo įsimylėję, ir be galo trokšta suteikti dar vieną šansą. Jie žino, kad beveik neabejotinai baigsis skausmu, kad įrodyta, kad jie yra prastai tinkami ir kad bandymas dar kartą sudaužys jų širdis. Gerai. Juokiasi, verkia ir trokšta nesijausti pasimetę ir vieniši, jie tai priima. Tai yra gerai. Tai kaina, kuria rizikuojate už meilę, ir tai yra "Amžina Saulė gali pasigirti daug sumanių kameros darbų ir pasakojimo naujovių, tačiau paprasta, nuoširdi emocinė paskutinių kadrų tiesa jį sutvirtina kaip klasiką.
Pradžia (2010 m.)
Filmas, dėl kurio „Reddit“ atsirado tūkstančiai teorijų.Kristupas Nolanas žinomas dėl savo suktų pasakų, betPradžia Išstūmė jį iki ribos, nes Nolanas pristato keturias istorijas, vykstančias vienu metu labai skirtingu tempu, sekdamas „ištraukėjų“ komandą įmonės įpėdinio mintyse. Emocinė filmo linijaLeonardas Dikaprio.Domas Cobbas, gyvenantis tremtyje, kai jo žmona apkaltino jį žmogžudyste JAV. Jis svajoja vėl pamatyti savo vaikus, o filmo pabaigoje, kai komandai, regis, sėkmingai vykdo savo misiją, Domas pagaliau susijungia su savo vaikais. Kamera sukasi iki sukimosi viršūnės – ženklas, kad žmogus vis dar sapnuoja, bet pajuodu, kol žiūrovai tikrai nesužinos, ar jis kris. Čia svarbu ne tai, ar namas svajoja, ar ne, o tai, ką jis jaučia. Tai ir yra šios pabaigos grožis – pasakojime ji pateikia grėsmingą išvadą, tačiau emociškai ji 100% patenkina. Namas laimingas. Nesvarbu, ar jis uždarytas svajonių šalyje, ar ne, jis pagaliau rado ramybę.
Alien (1982)
Svetimas - Stevenas Spielbergas jo žaidimo viršūnėje ir jis yra gyva legenda. Tai ne tik tai, kad pabaiga yra emocinga ar galinga. Reikalas tas, kad visas filmas nusipelno atsisveikinimo tarp ET ir Elioto, todėl jam artėjant kulminacinei pabaigai ir nuoširdžiai atsisveikinus su dviem pagrindiniais veikėjais, galite pajusti, kas šiuo metu buvo įgyta ir prarasta. Scena taip pat yra filmo siužetų kulminacija, kai Elliottas susitaiko su savo tėvų skyrybomis, sužinodamas, kaip gali „būti geras“ ir vis tiek mylėti net tada, kai mylimasis jį palieka. Neabejotinai gražu.
Septyni (1995)
Nagi, pasakyk, tu žinai, ko nori. Mes galime tai padaryti kartu. "Kas yra dėžutėje?!" baigiasiSe7en tapo kultine klasika ir be galo cituojama, nes tai gražiai sukurtas sudėtingo filmo, kuriame įtvirtintas Johnas Doe, kulminacija.Kevinas Spacey) vienas geriausių visų laikų kino piktadarių. Scenarijus pagalAndrew Kevinas Walkeris ir direktoriusDavidas Fincheris, Se7en žvaigždėsBradas Pittas irMorganas Freemanaskaip Teiloras ir Somersetas, du detektyvai, ieškantys biblinio serijinio žudiko Johno Doe, kuris suseka savo aukas pagal septynias mirtinas nuodėmes. Metodiškas ir tikslus, visada vienu žingsniu priekyje, Johnas Doe palieka daugybę nukrypimų scenų, įkvėptų mirtinų jo aukos nuodėmių, o geriausia išsaugo vėlesniam laikui. Kai detektyvai mano, kad turi pranašumą, Dow parodo visą savo ranką – jie visada buvo jo spąstuose. Jis laimi. Ir jie tampa paskutiniais gabalais, užbaigiančiais baisų jo gyvenimo darbą. Pristatoma dėžė, kurioje yra nukirsta Teiloro žmonos galva. Tokiu atveju jis tampa įniršiu ir, vykdydamas žudiko planą, šaltakraujiškai įvykdo John Doe mirties bausmę, likimą, kurį Doe nutarė sau, bausmę už pavydo nuodėmes.
Tai įtempta ir meniškai sukurta, todėl nesunku suprasti, kodėl ji tapo viena garsiausių visų laikų „tvistų“ pabaigų. Taip pat nesunku suprasti, kodėl studijai reikėjo tokio trumpo kodavimo, kuris yra tepalas Hemingvėjaus citatos pavidalu. Fincheris kovojo, kad filmas būtų juodas; jis norėjo, kad publika sėdėtų žiauriai. Bet jam nereikia jaudintis, nes pabaigaSeptintas liks su jumis ateinančius metus.
Aliejus (2008 m.)
Tai vadinama „mikrofono kritimu“.Paulas Tomas Andersonas jau sukūrė gana nuostabų (irdidelis) pabaiga "Boogie naktys »bet kai reikėjo užbaigti jo 2008 m. opusą " Bus kraujo."jis nepaėmė į nelaisvę. Praleidęs daugiau nei dvi valandas suDanielis Day-Lewisas Danielio Plainview, publika pradeda suprasti, kas priverčia šį blogį vaikiną. Matome, kaip tai atoslūgsta ir slūgsta gyvenime, o paskutinis filmo veiksmas nukeliauja atgal į laiką, kai Plainview tampa turtingu, nors ir vienišu, naftos magnatu. Bet apsilankykitePaulius DanoEli Sunday jam pakelia nuotaiką pačiu niekšiškiausiu būdu, o ilgai trukusi įtampa tarp dviejų veikėjų baigiasi kruvina. "Man užknisa kvapas!" iki šių dienų išlieka viena geriausių ir ryškiausių filmų istorijos pabaigos eilučių.
Vienas meistriškiausiai sukurtų filmų pastaruoju metu,"Socialinis tinklas" persmelktas nuo pradžios iki pabaigos. Nors daugelis prieštaravoDavidas Fincheris irAaronas Sorkinas, kuris nusprendė Padaryti „Facebook“ filmą, baigtas filmas yra pranašiškas pasakojimas apie XXI amžiaus galios žaidimus: judėjai ir drebėjai nėra penkiasdešimties metų vyrai, jie yra paaugliai genijai, įmesti į gilumą, neturintys emocinės brandos susidoroti su tokiais pavojingais. vandens. Filmo pabaigojeJesse EisenbergasMarkas Zuckerbergas yra turtingas ir galingas, fotoaparatas išlieka, kai jis atnaujina (ir atnaujina ir atnaujina) savo buvusios draugės Facebook puslapį. Kažkas, kurio išsiskyrimas galėjo paskatinti kažką savyje sukurti vieną sėkmingiausių istorijoje. Jis gali turėti visus pinigus ir galią pasaulyje, bet kokia kaina? Kokiam tikslui?
Velniai (1955)
Les Diaboliques yra filmo vingių rinkinys ir svarbus trileris, kuris sukuria pagrindą ateities paslapčių ir noir kartoms.Į Prancūzų kalba filmasHenri-Georges Clouzot 1955 pašalintas Michelis Delassalle'is (Paul Meurisse) kaip žiaurus, tironiškas režisierius, kurio nekenčia jo žmona ( Vera Clouseau) ir meilužė ( Simonas Sinjoretaskurie sumanė jį nužudyti. Tačiau jo kūnas dingsta, seka juokeliai ir paaiškėja, kad Michelis niekada nebuvo miręs; Vietoj to, jis ir jo meilužė visą laiką konspiravo, suteikdami sceną iškviesti silpną žmonos širdį ir tiesiogine prasme ją mirtinai išgąsdinti. Nors Les Diaboliquespabaiga buvo revoliucinga ir pribloškianti (ir vis dar įspūdinga šiandien), ji tapo pagrindu nesuskaičiuojamoms vingioms apgaulės pasakojimams, nuo daugybės klasikinių film noir ikiLaukiniai dalykai .
Vertigo (1958 m.)
Ko gero įmantriausias Hitchcocko filmas, jo žavingo vyriško žvilgsnio tyrinėjimo kulminacija (ScottyJamesas Stewartas - vyriško žvilgsnio įkūnijimas, tačiau Hitchcockas taip pat kaltas dėl šio apsėdimo) baigiasi, kai mūsų herojus, matyt, gauna viską, ko nori - mylima moteris yra gyva, jis užkariavo galvos svaigimą, išsprendė paslaptį - ir vis dėlto dėl kvailos sėkmės ir aplinkybių ji miršta. Jo manija ir kaltė niekada nesiliaus ir jis visada bus suvartotas. Tai galinga kino, kaip žiūrovo ir menininko, prigimties metafora.
Scream (1996 m.)
„Slasher“ filmų pabaiga tapo tokia nuspėjama irKarolis Dobilas parašė apie tai visą knygąVyrai, moterys ir grandininiai pjūklai“) ir sugalvojo frazę „paskutinė mergina“; Siaubas, kuris tęsiasi iki šiol. Parašė scenarijaus autoriusKevinas Williamsonas, meta slasherWesas Cravenas 1996 m. „Scream“ sukūrė kūrybinė komanda, kuri žinojo šias gudrybes, ėmė juos ir pagal poreikį sugriovė, o baigiasi galutiniu veiksmu, kuris atskleidžia netikėtumo sluoksnius ir palaiko pagrindą subtiliai, sumaniai dekonstruodama jūsų įprastą „slasher“ konfrontaciją. Ne vienas žudikas, o du! Įskaitant paskutinės merginos tariamai mirusį vaikiną! Sidney Prescott (Neve Campbell) yra „paskutinė mergina“, tačiau savo filme ji gali laužyti taisykles ir vis tiek gyventi, suteikdama „upelis“ gaivus atstumas nuo būdingų puritoniškų tradicinių moralinių siaubo rodiklių polinkių ir savo ruožtu nuoširdžiai stebinantis publiką. Slasheriai niekada nebuvo tokie patys nuo to laikorėkti", o neabejotina pabaiga yra įrodymas, kad save atspindintis siaubas gali būti daugiau nei triukas – iš tikrųjų jis gali pakeisti visas taisykles.
Prieš saulėlydį (2004 m.)
«Prieš saulėlydį" - neįtikėtiniausias tęsinys istorijoje.Richardas Linklateris peržvelgti savo personažus Jessie (Etanas Hawke'as) ir Celine (Julie Delpy) praėjus devyneriems metams po įvykiųPrieš saulei patekant", šį kartą stebint jų kasdienį pokalbį realiuoju laiku. Filmas vyksta prieš laikrodžio tiksėjimą – Jessie lėktuvas turi sugauti – todėl kiekvienas jų pokalbio žodis yra brangus, o kai stebime, kaip šie veikėjai vėl įsimyli (arba supranta, kad jie visadabuvomeilėje), neišvengiamo išsiskyrimo skausmas išlieka. Tačiau Linklateris, Hawke'as ir Delpiteris puikiai atsisako eiti akivaizdžiu keliu filmo pabaigai, o Jessie nusekė Seliną atgal į savo vietą ir atsipalaidavo, likus kelioms minutėms iki jo.privalo palikti. Paskutiniai Celine žodžiai – „Vaikeli, tu praleisi šį lėktuvą“ – tai muzika publikos ausims, nes matome, kad galbūt jiedu galiausiai susidurs.
„La La Land“ (2016 m.)
Praėjo dveji metai, kai "La la šalis" pasieks kino teatrus ir esu tikras, kad tiek laiko pakanka tvirtai pasakyti, kad tai viena geriausių filmų pabaigų. Muzikinis romanas trečiajame veiksme įgauna šokiruojančią posūkį ir pereina į epilogą, kuriame mūsų pagrindinio romantiško dueto nebėra ir jau kurį laiką nebuvo kartu. Mia išEmma Stone, dabar žinoma aktorė, keliauja vakarieniauti su savo vyru, kai jie užklysta į populiarų džiazo klubą Sebastian's (Ryan Gosling) Seb's. Tačiau užuot pereiję prie „laimingos“ pabaigos, kai Mia ir Sebastianas atsiduria kartu, rašytojas / režisieriusDamienas Chazelle'as.vietoj to nori parodyti mums, koks būtų jų gyvenimas, jei jie priimtų keletą kitų sprendimų – matyt, muzikine forma. Tai vienas emocingiausių pastarojo meto kino akimirkų, o apgailestavimo ir „kas galėjo būti“ agonija yra labai didelė.stipriai įkando. Tačiau būtent dėl artumo ši pabaiga tokia velniškai efektyvi.
Fargo (1996 m.)
"Kam? Šiek tiek pinigų“. Tamsios moralės pjesės išvadaFargo parodo tikrąją Marge Gunderson šiaurę – moterį, kuri yra užmiršta ir nėra naivi pasaulio tamsos atžvilgiu, bet galiausiai per daug gera žmogiškuoju požiūriu, kad iki galo suprastų, kas privers vieną žmogų įdėti kitą. į medienos smulkintuvą. Ir vis dėlto, net ir susidūrusi su tokia tamsa, ji neleidžia jos iškreipti ar sugadinti. Vietoj to, ji guli į lovą su savo vyru, jie guodžia vienas kitą ir randa ramybę savo paprastame gyvenime. Tai nuostabu.
Krikštatėvis (1972)
Maiklo Korleonės kelionės pabaiga beveik saldi. Jis pradeda nuo tikėjimo, kad skirsis nuo savo šeimos, ir mano, kad jis yra geriausias žmogus vadovauti jų tamsiam palikimui. Kiekvieną kartą, kai jis bando pabėgti, jis tampa vis gilesnis ir įgudęs kaip mafijos bosas. Todėl ypač baisu, kai jis tampa „Krikštatėviu“, meluoja Kay stačiu veidu, o tada su galingu šūviu tarp jų užsidaro durys, Michaelas nugyvena nusikalstamą gyvenimą su viena šeima, o tikroji jo šeima yra ant kranto. . Kita.
Haze (2007 m.)
Darabontas 'sRūkas yra jaudinantis, tankiai sukurtas B tipo filmo palyginimas, kuriame yra būtybių, kurios atnaujinamosStivenas Kingas Devintojo dešimtmečio novelių ir veiksmo augalai Amerikoje tvirtai įsitvirtino po rugsėjo 11-osios baimės, pykčio ir aklos panikos kultūros. Darabontas kažkada apibūdino filmą kaip „sužeistą, piktą riksmą“ ir tai niekada nėra aiškiau nei paskutinėmis filmo akimirkomis, kurios užsitarnavo prastą reputaciją kaip viena staigiausių ir smurtingiausių visų laikų filmo pabaigų. Karaliaus pasaka baigiasi tiesiogine viltimi; Darabonto filmas baigiasi triuškinančiu pralaimėjimu – vilties apleidimu. Taiišpirkimas priešShawshank. Pats Kingas tai apibūdino kaip „sukrečianiausią visų laikų pabaigą“ ir pasakė: „Turėtų būti priimtas įstatymas, pagal kurį kiekvienas, kuris atskleidžia paskutines penkias šio filmo minutes, turi būti mirtinai pakartas ant kaklo“. Taigi jokių spoilerių šiam, net ir po dešimties metų.
Saulėlydžio bulvaras (1950 m.)
1950 m. išleistas, nominuotas 11 Akademijos apdovanojimų.Praėjo Saulėlydžio bulvaras laiko išbandymas kaip klasikinis filmas, kuris iki šiol išlieka neįtikėtinai sėkmingas. Be to, nepaisant publikos skonių ir tendencijų raidos, noir finalasBillis Wilderis išlieka itin efektyvus – tai visžalio meno įsikūnijimas.Ši istorija apie nesėkmingą scenaristų, įtrauktą į nuošalius užmirštos nebyliojo kino žvaigždės namus, kupina įtampos ir sustiprėjusių emocijų, tačiau Wilderis iš anksto pasako žiūrovams, kad jūsų laukia ne laiminga pabaiga – filmas prasideda mūsų pagrindinis veikėjas. gulėjo negyvas baseine. Filmo pabaigoje užjaučiame vargšę Normą Desmond (Gloria Swanson), net kai ji įvykdo žmogžudystę, savo paskutinę eilutę „Gerai, pone DeMille, aš pasiruošusi stambiam planui“ paversdama ne iliuzija ar beprotybe, o tragedija.
Beveik garsus (2000 m.)
JeiguCameron Crowe po to niekada nesukūriau puikaus filmo“Beveik įžymus", jis vis tiek būtų laikomas vienu iš didžiųjų. Štai kaip gerai"Beveik įžymus" . Jo 2000 m. pusiau autobiografinė komedija-drama yra tikras šedevras, sekantis paauglio žurnalisto žygdarbiais gastrolių su roko grupe aštuntajame dešimtmetyje. Jame užfiksuoti visi jūsų tradiciniai augimo vaizdai, tokie kaip jauna meilė, seksas ir nesaugumas, nors ir superžvaigždės, šlovės ir ego fone. Būtent šis tobulas mišinys baigiasi Williamo miegamajame (Patrikas Fugitas), kur jį aplankė iškilusis Stillwater Russellas Hammondas (Billis Crudupas), įpagaliauužbaigti jo pažadėtą interviu. Juos sieja intymūs santykiai, kurie stebuklingai vengia sacharino ir jaučiasi intymūs, o mes taip pat galime pažvelgti į Penny Lane, vykstančią į Maroką. „Pradžiai, apie viską“.
Žmogžudystės aktas (2012 m.)
"Žmogžudystės aktas" yra nepaprastai sunkiai žiūrimas filmas ir jis tikrai padidina filmų kūrimo perspektyvą. Tai gali atrodyti dramatiška, tačiau šis netradicinis dokumentinis filmas pasakoja apie genocidą ir žmonių žiaurumą tokiu būdu, kuris sugriauna mūsų pastatytas apsaugos sienas nuo pasaulio siaubo ir leidžia jiems pasijusti žvalesniais ir baisesniais nei bet kada. Net ir tie, kurie juos padarė.
Daryk"Žmogžudystės aktas" direktoriusJoshua Oppenheimerismetų metus praleido kartu su žmonėmis, atsakingais už neapsakomą smurtą ir mirtį per Indonezijos genocidą. Oppenheimeris pereina prie standartinio dokumentinio filmo formato, leisdamas šiems žmonėms iš naujo sukurti savo nusikaltimus fotoaparate iš savo požiūrio taško, o tai leidžia pažvelgti į klaidinančius ir siaubingus šių atsitiktinių žudikų mąstymo procesus. Jie juokiasi ir giriasi savo nusikaltimais, mėgaudamiesi prisiminimų detalėmis iki paskutinės filmo scenos, kurioje vienas iš šių vyrų pagaliau susipažįsta su savo nusikaltimų mastais. Jis dūsta ir dreba, jis vemia ant stogo, kur kažkada žiauriai įvykdė mirties bausmę nekaltiems žmonėms. — Ar aš nusidėjau? – klausia jis, kai jo kūnas lenkia ir svyruoja. Tai šokiruojanti užuojautos akimirka iš monstro pusės ir užuojauta pabaisai, kuri užklumpa jus visu nežmoniško žiaurumo svoriu.
Visas tas džiazas (1979)
Kankintas menininkas tapo Holivudo kliše, bet kas nutinka, kai kankintas menininkas sukuria neįtikėtinai sąmoningą autobiografinį biografinį filmą? Tai muzikinis šedevras.Bobas FosseVisas tas džiazas, kurioje perRoy'us Scheideris pasakoja apie gėrį, blogą ir bjaurųjį režisieriaus, rašytojo ir choreografo gyvenime. Filmui einant į pabaigą, Scheiderio herojus guli mirties patale, o penki sielvarto etapai suteikia didžiulį muzikinį finalą, kuriame yra figūrų iš visų jo gyvenimo laikų. Tai neįtikėtinai savanaudiška, atsiprašanti, atvira ir graži tuo pačiu metu ir baigiasi staigiu uždarymo kadru, kuris priartina mus prie realybės. Tai tikrai nepamirštamas renginys ir vienas didžiausių visų laikų „didžiųjų finalų“.
Absolventas (1967 m.)
Man patinka ši pabaiga. Klaidinga galva yra ta, kad Benjaminas ir Elaine pabėgs kartu ir gyvens laimingai, bet režisieriusMike'as Nicholsas Deftly grąžina tai, kur prasidėjo filmas: Benjaminas velkasi, galvoja, ar jo gyvenimas turės kokią nors prasmę ar net skirsis nuo to, kurį turėjo jo tėvai. leistiabsolventas Tiesiog sėdėjimas su šiais dviem veikėjais, kai jų impulsyvumas pranyksta ir jie yra priversti tiesiog sėdėti su savo pasirinkimais, yra begalinis galiūnas, kuris niekada neturėtų pakelti balso.
Šeštasis jausmas (1999)
taip,Bruce'as Willisas visą šį laiką buvo miręs. Apie tai tiek daug kartų juokaujama, kad būtų galima pagalvoti, jog galią turės jau ne atskleidimas, o filmasM. Night Shyamalan vis dar laikosi, nes atskleisti iš tikrųjų nėra filmo esmė. Tai šokiruoja ir tapo režisieriaus firminiu ženklu, tačiau finalui jėgos suteikia emocinis Malcolmo ir Anos sprendimas, kai jis atsisveikina su žmona. Kaip„Įprasti įtariamieji“Jie abu turi nuostabių visų laikų posūkių, tačiau pabaiga sutvirtina bendrą filmą kaip puikų, o ne tik parodo „gautą“ akimirką.
Obsession (2014 m.)
Auka yra didybės kaina. Norint tapti legenda, reikia skausmo ir praktikos, o tobulumo manija yra toksinas. Tai yra esmėPlakti, nuostabus trilerisDamienas Chazelle'as apie muzikos studentą, besileidžiantį ambicijų triušio duobėje, ir reiklų, žeminantį instruktorių, kuris yra kaip benzinas ugniai. DaugumaPlakti atrodo kaip valių mūšis tarp Andrew Neimano (Milesas Telleris), jaunas būgnininkas, trokštantis didybės, ir jo įžeidžiantis mentorius Fletcheris (J. K. Simmonsas).), o filmo pabaigos akimirkomis, po žiaurių susirėmimų ir tikslingų abiejų pastangų sugriauti vienas kito karjerą, Neimanas ir Fletcheris atsiduria scenoje kartu, užsidarę konfrontaciniame spektaklyje, kuris tampa pašėlusio, entuziastingo bendradarbiavimo dalimi kaip jų aistros. susilieti ir susidurti ilgo būgno solo. Tai puiki išeitis visai filme įtampai, pvz., aukštai po ypač varginančio bėgimo, ir pasiunčia žiūrovą į maniakišką svaiginančią euforiją, kurios, kaip žinome, neįmanoma suvaldyti.
Namelis miške (2012 m.)
„Patvėrė miške“ praneša mums, kad tai nėra įprastas jūsų žingsnis nuo pat pradžių, kai žiūrovai atsiduria požeminėje patalpoje, kur vyriausybės operacija paslaptingai atgaivina siaubo filmus. Virš žemės Dana ( Kristen Connolly), Marty ( Franas Krantzas) ir jų draugai keliauja į atokią namelį, nežinodami, kad organizacija juos pažymėjo kaip aukas. Bet kodėl? Kam? Na, o po daugybės protingų žanrų perversmų ir siaubo gerbėjų juokelių rašytojas-režisierius Drew Goddardas (kuris parašė scenarijų kartu su Jossas Whedonas).
Paaiškėjo, kad Dana ir jos draugai yra skerdimo ėriukai, todėl jų mirtis, kaip ir daugelis anksčiau, miršta, kad tiesiogine prasme gigantiški pikti dievai būtų pakankamai stiprūs, kad negalėtų sunaikinti žemės. Išskyrus tai, kad Danos ir Marty ryžtas išgyventi išmuša auką nuo bėgių ir kerštaujantys dievai vėl iškyla. Tai gaiviai neįprasta pabaiga, paimta iš Lovecraft puslapių ir atnaujinta naujai kartai, tačiau visame filme įkomponuotas Goddardo ir Whedono savigarba, ji taip pat tampa metakomentaro apie patį siaubą ir reikalavimus. visuomenės. ją praryjanti publika. Galų gale, mes visi esame pikti dievai, linksminkitės arba žūkite.
„Wicker Man“ (1973 m.)
PamirškNicolas Cage'as, pamiršti bites; Liūdnai pagarsėjusiame perdirbinyje„Žmogus iš vytelių“ gali būti viena ironiškiausių visų laikų pabaigų, bet originalus filmasRobinas Hardy 1973 m. yra vienas geriausių. Saulės skendintis, lėtai besisukantis siaubo filmas, paremtas detektyvo paslaptimi,„Žmogus iš vytelių“ vaidinaEdvardas Vudvardas kaip seržantas Howie, krikščionių detektyvas, keliaujantis į atokią pagonišką Sammersile salą tirti jaunos merginos dingimo. Tik dabar vietiniai tvirtina, kad jam patekus, to niekada nebuvo. Vykstant tyrimui, Howie neryžtingumas ir nerimas didėja, nes vietiniai gyventojai mėgaujasi ritualu ir, kai tik įmanoma, žaidžia su juo.
Po kiek kasinėjimosi, seržantas sužino, kad salos gyventojai kreipiasi į žmonių aukas, kai derlius blogas, ir daro išvadą, kad tai turi būti dingusios mergaitės planas, tačiau jo tariamas herojiškas išgelbėjimas veda jį tiesiai į spąstus: mergina niekada nebuvo ta mergina. Numatyta auka. , o įsuptas į milžinišką pintą statulą, seržantas Howie susidega, melsdamasis ir šaukdamas savo dievui, o salos gyventojai aukoja jį savo dievui.„Žmogus iš vytelių“ pabrėžta liaudiškomis giesmėmis ir dūzgiančiomis perkusija, atspindi religinio fanatizmo siaubą ir amžiną aklo tikėjimo bei klaidingos ideologijos pavojų.
Įtartini asmenys (1995)
Gera susukta pabaiga veikia, net jei žinai posūkį.„Įtartini asmenys“ - Žinoma, tai visą laiką, lėtai atskleidžiant, kad Verbal Kint yra Keyser Soz, bet tai yra meistriška spektaklio kulminacijaKevinas Spacey, puikus rezultatas ir redagavimasDžonas Ottmanas ir protingas scenarijusChristopheris McQuarrie . Tai pabaiga, kurią pirmą kartą pamatę žandikaulis nukris, o po to kiekvieną kartą žiūrėdami būsite sužavėti.
„Gyvųjų mirusiųjų naktis“ (1968)
George'as A. Romero gerbiamas kaip siaubo karalius, tačiau jis ne visada sulaukia tokio pripažinimo, kurio nusipelno kaip nepriklausomų filmų kūrėjas.„Gyvųjų mirusiųjų naktis“ Pradėjo modernų zombių žanrą, tačiau tai ne tik bauginantis, bet ir vienas nuoširdžiausių ir labiausiai apgalvotų visų laikų filmų. Filmas sukasi apie išgyvenusiųjų grupę zombių maro apsuptyje, kartu besislepiančių panikos būsenoje. Kai jų tarpusavio kivirčai ir savanaudiškumas išskiria išgyvenusius, negyvieji įsiveržia į jų slėptuvę su tik Benu (Duane'as Džounsas) išlieka pastovus proto balsas. Jis yra herojus, todėl jį taip šokiruoja, kai jį nušauna ginkluotų „geruolių“, išvalančių gyvųjų mirusiųjų teritoriją, grupė. Kadangi Romero savo herojumi pasirinko juodaodį vyrą (savaime ardomasis veiksmas), pabaigoje taip pat buvo išmatuotų rasinių komentarų tonų, ir nors pati pabaiga pakankamai šokiruoja, papildomas socialinio teroro sluoksnis sutvirtino filmo pabaigos akimirkas kaip vieną iš jos ikoniškiausios ir įtakingiausios.pabaigos kino istorijoje.
„Žvaigždžių karai: imperija smogia atgal“ (1980)
Han Solo gali būti miręs! Darthas Vaderis yra Luko tėvas! Lukui trūksta rankos! Galutinis "„Žvaigždžių karų“ serija V – Imperija atmuša“ yra klasika, ir nors retrospektyviai neatrodoper daug niūrus, tada visuomenei, kuri nežinojo, kuo viskas baigiasi “Jedi sugrįžimas“, tai buvo priespaudas. Tačiau tai yra įdomus būdas užbaigti filmą, jei žinote, kad artėjate prie paskutinio skyriaus irDžordžas Lukas leidžia gerbėjams atidėti svarbius istorijos įvykius, nes jie turi lauktiDžedo sugrįžimas.pamatyti, kas bus toliau. Šiandien, žinoma, galite tiesiog įdėti kitą „Blu-ray“ diską, bet net ir tokiu atveju pabaiga atrodo nuostabi – ir filmų kūrėjai jau daugelį metų bandė ją pamėgdžioti.
